Вавилов, олег михайлович

Детство и юность

Олег родился в семье военнослужащего восьмого января пятидесятого года в самом южном городе Узбекистана — Термезе. Сколько мальчику пришлось сменить школ, только можно догадываться, отца переводили из одного гарнизона в другой. Семья жила во многих городах Советского Союза, когда Вавилов-старший ушел в отставку, обосновались в Душанбе.

  Олег Вавилов (kino-teatr.ru)

После окончания школы у Олега не стоял вопрос куда идти учиться, он мечтал стать артистом. Юноша часто посещал театр, и однажды познакомился с Ленинградскими актерами, которые гастролировали в их городе. Они помогли Вавилову подготовиться к экзаменам и благодаря этому, он успешно прошел все три тура в ГИТИСе.

Фильмы

Творческая биография артиста в кинематографе, несмотря на позднее начало, складывалась стремительно, так же как и в театре. Актер словно предчувствовал, что времени отмерено не много. В кино Виктор Авилов начал сниматься в 34 года. Режиссеры и раньше предлагали артисту роли, но в театре, которому тот посвятил жизнь, актерам не разрешали сниматься: приходилось отказываться от интересных предложений.

Виктор Авилов в фильме «Господин Оформитель»

Актер дебютировал в киноповести «По траве босиком», исполнив роль главного героя Лехи, который наперекор всему остается в деревне. В фильме артист появился в актерском ансамбле вместе с Екатериной Васильевой, Виктором Павловым, Раисой Рязановой. В 1988 году последовали роли в политическом детективе «Большая игра», где артист перевоплотился в американского журналиста, и мистический фильм «Господин Оформитель», в котором Авилов предстал перед зрителями в образе художника-оформителя Платона Андреевича, продлившего жизнь умершей девушки Анны (Анна Демьяненко) мистическим образом.

Зрители, соскучившиеся по хорошему кино, оценили и разностильную музыку, и слегка путаный сюжет фильма. Средства выразительности создавали антураж и подчеркивали драматизм любви художника к юной натурщице, которую погубила чахотка. А потому случилась встреча художника с идеалом наяву. Сам Авилов говорил, что сценарий «Оформителя» показался странным, но без потрясений. Актер не до конца понял, что ему предложили, но решил попробовать.

Виктор Авилов в фильме «Узник замка Иф»

В этом же году Авилов предстал Мольером в короткометражной ленте «Красные слоны», а в многосерийной трагикомедии «Любовь к ближнему» получил две роли – скульптора Пиджакова и незнакомца, забравшегося на скалу.

Сразу же за этими фильмами последовали съемки в «Узнике замка Иф». Картина также вышла на экраны в 1988 году. Сыграть графа Монте-Кристо актеру было непросто. Роман А. Дюма уже был экранизирован, тем более главную роль в нем играл Жан Маре. Виктору Авилову удалось создать образ в собственном стиле – пронизанный тайной и мистикой. После выхода фильма на экраны об актере узнала вся страна. Зрителей завораживала специфическая внешность Виктора, артисту симпатизировали, называли дьяволом, но забыть точно не могли. Актерский состав фильма также подобрался безупречным. В главных ролях блистали Анна Самохина, Евгений Дворжецкий, Михаил Боярский, Алексей Петренко.

Виктор Авилов в фильме «Сафари-6»

В 1989 году последовала работа в драме по сценарию Аркадия Высоцкого «Зеленый огонь козы» об одном дне из жизни 25-летнего Никиты (Владимир Машков), которому приснилось детство. В этом же году фильмография актера пополнилась работой в экранизации «Искусство жить в Одессе», в котором речь пошла о необычных жителях города с присущим только им чувством юмора. В этом же году актер предстал перед поклонниками в роли копателя могил в драме «Смиренное кладбище». Появился Авилов и во второй части мелодрамы «Зимняя вишня», где сыграл роль героя Миши.

По признанию самого актера, лучшей работой стал фильм «Маскарад», в котором он сыграл Арбенина. Главную роль сержанта Геза актер исполнил в боевике «Сафари-6».

В 1992 году режиссер Георгий Эмильевич Юнгвальд-Хилькевич снимал «Мушкетеров 20 лет спустя». Авилову была предложена роль сына Миледи, отъявленного негодяя. Актер долго не соглашался, но Хилькевич убедил Виктора. В итоге герой получился более чем убедительным, с глазами, пылающими ненавистью.

Виктор Авилов в фильме «Хиромант»

Виктор Авилов сыграл также в первом российском сериале «Петербургские тайны», а также в ситкоме начала 2000-х «FM и ребята».

Последней работой в жизни Виктора Вавилова стала роль в криминальном фильме «Хиромант», где артист предстал в эпизоде. В фильме речь пошла о студенте Сергее (Юрий Чурсин), который решил систематизировать знания цыган о хиромантии и применять их в жизни.

«Как странно это желание сделать нужное и важное»

Во время Великой Отечественной войны Вавилов вместе с ГОИ эвакуируется в Йошкар-Олу и часто бывает в Казани, куда был вывезен ФИАН. С 1943 по 1945 годы Сергей Иванович руководит работами по созданию оптической техники для армии в должности уполномоченного Государственного комитета обороны (ГКО).

В июне 1945 года Вавилов избирается президентом АН СССР. На этом посту, который ученый занимал до конца жизни, энергичный, широко эрудированный и ответственный Вавилов сделал очень многое. Расцвет отечественной науки, особенно точных наук, в послевоенные годы связан именно с его деятельностью на посту президента АН. Под его руководством была проведена большая работа по восстановлению разрушенных во время войны учреждений Академии по всей стране. В круг его обязанностей входило взаимодействие с национальными АН в союзных республиках. При участии Вавилова были созданы АН в Азербайджане, Казахстане, Латвии, Эстонии, Таджикистане и Туркменистане. Будучи главой Академии наук в непростое время, когда различные «дела» шли непрерывным потоком, Вавилов личным вмешательством спас судьбы многих ученых.

Посещение С.И. Вавиловым разрушенной Пулковской обсерватории, 1946 г.

Вот как описал свое назначение сам Вавилов в дневнике: «Президентство свое до сих пор ощущаю как павлинье оперенье, совсем ко мне не приставшее. И, тем не менее, надо сделать то, что в моих небольших силах, чтобы упорядочить Академию. Прежде всего, надо приучить видеть больших, по-настоящему талантливых людей. Знаю, что их очень мало, но без этого ничего не сделаешь. А далее для середняков нужна хорошая среда, институты, приборы, квартиры. Четыре главные науки сейчас: физика, химия, геология, биология».

Сергей Иванович снискал признание как историк и популяризатор науки. В свободное от основной работы время он занимался написанием статей и книг по истории науки. Особенно известны его труды об Исааке Ньютоне и М.В. Ломоносове, а также ряд его научно-популярных книг. При участии Вавилова созданы уникальные книжные серии «Классики науки», «Литературные памятники», «Научное наследство». Он был главным редактором второго издания Большой Советской энциклопедии.

Селекция и генетика

В институте по инициативе академика и биохимика Дмитрия Прянишникова Николай Вавилов изучал селекцию. Получив диплом академии, переехал в Петербургское Бюро прикладной ботаники.

В 1913 году талантливого биолога направили учиться за границу. В коммуне Вильморен во Франции он ознакомился с селекционным семеноводством, в немецкой Йене и английском Мертоне трудился в лабораториях. Полгода работал со знаменитым биологом Уильямом Бэтсоном. В Кембридже Николай Вавилов продолжил исследовать хлебные злаки, высеяв на университетской ферме привезенные из России семена зерновых.

Академик Николай Вавилов

Научная командировка оборвалась из-за начавшейся Первой мировой войны. Призывная комиссия освободила молодого ученого от службы: у Николая обнаружили давнюю травму глаза.

В 1916 году Вавилов побывал в Северном Иране, Фергане и на Памире. В путешествиях собрал научный материал, разработал законы гомологических рядов и установил очаги распространения культурных растений.

Всколыхнувшие Россию революционные события 1917 года застали Николая Вавилова в Саратове, где он устроился преподавателем в университете. Вскоре будущий академик опубликовал исследование об устойчивости растений к инфекциям, в котором впервые указал на генетические свойства иммунитета.

Селекционная работа Николая Вавилова

Об открытии профессора советские биологи узнали в 1920-м на съезде селекционеров в Саратове. Доклад ученого пролил свет на основы теории изменчивости. Коллеги Николая Ивановича назвали открытие Вавилова соответствующим по масштабу открытиям Дмитрия Менделеева в химии и открывающим широчайшие перспективы для практики.

Спустя год Николай Вавилов изложил закон гомологических рядов в Америке, на Международном сельскохозяйственном конгрессе. Доклад Вавилова назвали сенсационным, портреты советского ученого украсили передовицы газет.

Кабинет Николая Вавилова

Позже, после обнародования Николаем Вавиловым исследования о центрах происхождения культурных растений, ученые получили своего рода компас, позволяющий ориентироваться в безбрежном растительном мире Земли.

В 1921 году Николая Ивановича пригласили в Петроград, где он с группой учеников и единомышленников организовал Всесоюзный институт растениеводства. В вузе, расположившемся в Царском Селе, прошло двадцать последних лет жизни знаменитого ученого.

Николай Вавилов за работой

В 1929 году Николай Вавилов становится академиком и президентом ВАСХНИЛ. 42-летний президент наладил контакты с коллегами из Америки и Европы. Советская генетика в 30-е годы и первой половине 40-х идет на шаг впереди западной науки.

Личная жизнь

Личная жизнь Виктора Авилова складывалась непросто. Авилов был трижды женат. О первой супруге Татьяне, свадьбу с которой сыграл сразу после армии, актер почти не вспоминал. Со второй женой, союз с которой продлился с 1983 до начала 90-х годов, Галиной Галкиной работал вместе в театре. Во втором браке у артиста родились две дочери – Анна и Ольга, но, как говорил актер, он от них ушел. Эта тема была болезненной для Виктора Авилова, актер казнил себя за тот поступок, однако изменить ничего не мог. Позднее Ольга Авилова получила театральное образование и стала ведущей актрисой родного для родителей театра. Девушка унаследовала от отца самобытность дара перевоплощения, что неоднократно отмечали театральные критики.

Виктор Авилов с третьей женой

Актер встретил третью супругу Ларису на съемках в Одессе. Девушка, которой едва исполнилось 18 лет, работала ассистентом режиссера, была замужем. Муж – моряк, по полгода не бывал дома. Авилов увел красавицу у мужа. После переезда в Москву Лариса жила с Виктором на съемной квартире, потом от театра молодые получили жилье. Детей в новой семье у Виктора Авилова не было.

Актер любил посидеть с удочкой у реки, но удавалось это редко, обожал Крымские горы и глухомань.

Детство и юношеские годы

Наташа родилась в один из знойных дней января 1959 года. Её семья была далека от искусства: папа строил карьеру в области политики, был дипломатом; а мама занималась домом и воспитанием детей. Девочка никогда не страдала от недостатка внимания, ведь была пятым и самым маленьким ребёнком. Братья и сёстры постоянно присматривали за Наташей, играли, развлекали, окружали её любовью и заботой, которым не было ни конца ни края. Да и родители пытались дать дочери всё необходимое и даже больше.

Вавилова жила в центре Москвы, по соседству с киностудией «Мосфильм». В четырнадцатилетнем возрасте девочка отправилась в магазин неподалёку от дома, в котором познакомилась с работниками студии. Они как раз искали очаровательную девочку для съёмок в фильме и предложили роль Наташе. Она долго думала по этому поводу, но в воздухе витало некое сомнение, ведь родители видели дочку работающей в политической сфере, а никак не актрисой.

Помощнику режиссёра настолько в душу запал образ Натальи Вавиловой, что он пытался даже её найти. Когда поиски закончились успешно, на глазах у подруг и одноклассников он упрашивал Наташу всё-таки попробовать сняться в кинофильме.

Личная жизнь

Однокурсники Вавилова по сельскохозяйственной академии немало удивились, узнав об ухаживаниях умника и красавца Николая за студенткой Катей Сахаровой. Екатерина – дочь сибирского купца, не красавица, «синий чулок», строга и суховата в общении. Но Николай Вавилов влюбился в девушку за ее острый ум. С Катей он говорил на все темы. Они сблизились на практике в Полтавской губернии. Поженились в 1912 году. Ни о каком свадебном путешествии речи не шло – в те годы будущий академик уже жил в «вавиловском» режиме: частые командировки и многомесячные экспедиции, изнурительная работа в нечеловеческом темпе – на сон отводилась пятая часть суток.

Николай Вавилов и Екатерина Сахарова

В отцовском доме на Средней Пресне, где поселилась пара, окно кабинета светилось до утра.

Вавилов-старший не принял Октябрьской революции и в 1918-м эмигрировал в Болгарию. Через несколько дней после отъезда бывший купец Иван Ильич Вавилов стал дедушкой: у Николая и Екатерины родился первенец Олег. Дед увидел внука в 1928 году, перед смертью. Николай Иванович уговорил отца вернуться в Россию, а спустя неделю Иван Вавилов умер.

Личная жизнь Николая Вавилова и Екатерины Сахаровой не сложилась. После рождения сына ученый уехал работать в Саратов. Катя с маленьким сыном осталась в Москве. Через год муж получил квартиру, и семья воссоединилась. Но у Вавилова появилась другая женщина. С Еленой Барулиной ученый познакомился в экспедиции. Аспирантка без памяти влюбилась в профессора агрономического факультета, старшего на 8 лет.

Николай Вавилов с сыном Олегом

Николай Вавилов пытался сберечь семью: в 1921 году, переехав в Ленинград, он позвал жену с сыном. Но Екатерина отказалась, понимая, что место в сердце мужа занято. Женщина осталась в Саратове, потом вернулась в Москву, где жила с сыном Олегом в доме на Средней Пресне.

На Елене Барулиной Николай Вавилов женился в 1926 году. Через два года у супругов родился сын Юрий.

Николай Вавилов и Елена Барулина

Сыновья Вавилова стали физиками. Старший Олег Вавилов, окончив МГУ, работал научным сотрудником лаборатории космических лучей. В декабре 1945, после смерти отца, защитил диссертацию. Погиб в 1946 году в Домбае, куда поехал с группой альпинистов.

Юрий Вавилов окончил Ленинградский университет, где учился на факультете ядерной физики – специальности, закрытой для детей «врагов народа».

Кино

Карьера Олега Вавилова в кинематографе не так удачно состоялась, как в театре. Артист дебютировал в телеспектакле «Кабачок «13 стульев», и играл пана Збышека в течение тринадцати лет. В семьдесят пятом году Александр Белинский пригласил его на роль лакея в бессмертной комедии «Трактирщица».

  Олег Вавилов и Наталья Гундарева в фильме «Трактирщица», 1975 (kino-teatr.ru)

В восьмидесятом Вавилов принимал участие в двух картинах: киноповести «Второе рождение», главная роль Геннадия Русанова, и исторической драме «Я – актриса», роль Антона Чехова.

Всего Олег Михайлович сыграл более чем в пятидесяти картинах, последний раз принимал участие в съемках комедии «Пушкин» и драмы «Роковое влечение». (2016)

Карьера

Там и началось увлечение Олега театром. С освоением основ профессии ему помогла актерская пара из Ленинграда. Благодаря подготовке Олег сдал экзамены и поступил в ГИТИС. После завершения обучения выпускник уехал в Казань, где начал карьеру в Большом драмтеатре имени Качалова.  Спустя два года он оправился в столицу.

Пять лет работы в Театре юного зрителя артист вспоминает с теплотой. Затем был Театр на Малой Бронной, где Вавилов задержался на четверть века. 

С 2004 актер играет в Театре Сатиры. Он сотрудничает с театрами «Модерн» и «У Никитских ворот», играет в антрепризах. Интеллигентного и мягкого человека очень ценят коллеги.

Роли в театре[править | править код]

Казанский БДТ имени Качалова

• 1971 — «Затюканный апостол» (А. Макаенок) — Малыш
• «Валентин и Валентина» (М. Рощин) — Валентин
• «Забыть Герострата!..» (Г. Горин) — Герострат
• «Дикарка» (А. Н. Островский)
• «Жестокость» — Егоров
• «Продолжение» — Вадим Байков
• «Каменный властелин»
• «Неравный брак» — филолог Кирилл
• «Волшебные гусли» — Чолга

Московский ТЮЗ

• «Три мушкетёра» (А. Дюма) (постановка А. Товстоногов, М. Розовский) — Д’Артаньян
• «Герой нашего времени» (М. Ю. Лермонтов) (режиссёр А.Кигель) — Грушницкий
• «Сказка о царе Салтане» (А. С. Пушкин) (режиссёр Ю. Жигульский) — Салтан
• «В порядке обмана» — Майкл
• «Два клёна» — Медведь
• «Нахалёнок» — Богатырь
• «Простые парни» (режиссёр Ю. Жигульский) — Антон
• «Остановите Малахова» (режиссёр Ю. Жигульский) — Журналист
• «Последние» (М. Горький) (режиссёр Ю. Жигульский) — Александр

Театр на Малой Бронной

• «Лунин, или смерть Жака» (Э. Радзинский) (режиссёр А. Дунаев) — Лунин
• «Волшебник Изумрудного города» — Отец, Страж Изумрудного города
• «Занавески» (режиссёр Л. Дуров) — Снегов
• «Отпуск по ранению» (режиссёр А. Дунаев) — Лейтенант Володька
• «Женитьба» (режиссёр А. Эфрос) — Кочкарёв
• «Дон Жуан» (режиссёр А. Эфрос) — Дон Жуан
• «Месяц в деревне» (режиссёр А. Эфрос) — Беляев, Ракитин
• «Воспоминание» (режиссёр А. Эфрос) — Турковский
• «Три сестры» (режиссёр А. Эфрос) — Вершинин
• «Врачи» («Чёрная пилюля»)
• «Детектив каменного века» (режиссёр Е. Лазарев) — человек Боя
• «Солдатами не рождаются» (режиссёр Е. Лазарев) — Артемьев
• «…Любящий вас Коля» («Юная Русь») (режиссёр Д. Шанцер) — Вилли
• «Вариации Феи Драже» (режиссёр А. Спивак) — Учёный
• «Татуированные души» (режиссёр С. Унковски) — Войдан
• «Мать Иисуса» (режиссёр В. Портнов) — старший сын
• «Событие» (режиссёр А. Сагальчик) — Трощейкин
• «Лес» (режиссёр Л. Дуров) — Несчастливцев
• «Каждый по-своему» (режиссёр О. Рыбкин) — Микеле Рокко, барон Нути
• «Дорога в Нью-Йорк» (режиссёр Л. Дуров) — Питер Уоррен
• «Страсти по Торчалову» (режиссёр Л. Дуров) — Торчалов
• «Путешествие без багажа» (режиссёр В. Харченко) — Жорж Рено
• «Нижинский, сумасшедший Божий клоун» (режиссёр А. Житинкин) — Дягилев
• «Король, дама, валет» (режиссёр Ю. Иоффе) — Курт Драйер
• «Портрет Дориана Грея» (режиссёр А. Житинкин) — лорд Генри Уоттон
• «Лулу» (режиссёр А. Житинкин) — Людвиг Шен
• «Калигула» (режиссёр А. Житинкин) — управитель дворца
• «Анна Каренина» (режиссёр А. Житинкин) — Каренин

Антреприза

• «Миледи», «Антреприза Е», (режиссёр Е. Каменькович) — Рошфор
• «Белый рыцарь», «Театральное агентство LEKUR», (режиссёр Д. Карасёв) — Полковник Фалькенхейм
• «Анна Каренина», «Авторский театр Андрея Житинкина», (режиссёр А. Житинкин) — Каренин

Театр Сатиры

• «Ждать?!», (режиссёр Ю. Васильев) — Иван
• «Нам всё ещё смешно» — Маяковский
• «Хомо Эректус», (режиссёр А. Житинкин) — Антон Говоров
• «Идеальное убийство», (режиссёр А. Житинкин) — Ричард Морган
• «Женщины без границ», (постановка А. Ширвиндт) — Валентин Борисович
• «Орнифль», (режиссёр С. Арцибашев) — отец Дюбатон
• «Нэнси», (режиссёр В. Петров) — мистер Бассингтон
• «Таланты и поклонники», (режиссёр Б. Морозов) — князь Дулебов
• «Вечерний выезд общества слепых», (режиссёр М. Чумаченко) — Серьёзный
• «Невидимые миру слёзы», (режиссёр Б. Щедрин) — Чехов, Смирнов, Нюхин, Чубуков
• «Грустно, но смешно», (постановка А. Ширвиндт, Ю. Васильев) — юбилейное обозрение
• «Концертная бригада приветствовать Вас рада. Театр Сатиры на фронте», (режиссёр Ю. Васильев) — Кутузов
• «Роковое влечение», (режиссёр А. Житинкин) — Фрэнк
• «Брависсимо!», (Режиссер А. Ширвиндт) — Уилфрэд Бонд
• «Платонов», (Режиссер П.Сафонов) — Венгерович-старший

Мнения зрителей и критиков

Не сложно догадаться, что Авилов стал не просто визитной карточкой, но даже фирменным знаком театра. Здесь среди его воплощений на сцене были: и Мольер в одноименной пьесе «Мольер», и Актер в постановке «На дне», Фисба и Портной в театральной интерпретации комедии «Сон в летнюю ночь». Ему посчастливилось сыграть Калигулу, Хлестакова, Гамлета и даже Воланда. И это далеко не единственные его перевоплощения.

Виктор Авилов на сцене был в такой степени непохожим ни на кого, что критики и не пытались причислять его к какому-либо укоренившемуся актерскому типу. За зрителей говорить было нечего. Они просто «шли на Авилова» и впитывали каждое его движение, каждую эмоцию. Они сосуществовали с ним задорно – смеялись вместе с его персонажем, плакали и, конечно же, аплодировали, увлеченные единым порывом.

Хотя в этом не было ничего удивительного. Для Виктора не существовало разделения персонажей на главных и второстепенных. Он с равноценной самоотдачей выкладывался на сцене. Конечно, для него театр был превыше всего, однако кино также составляло немалый интерес.

Всегда в работе

Он начинает день с гимнастики тела и дикции, регулярно посещает бассейн.  Вавилов уверен, что кроме внешней привлекательности настоящему герою нужны ум и душа. Их не заменят накаченные мышцы.

Предпочитает артист трудиться с полной отдачей. Он и репетиции очень любит, всегда был задействован почти во всех спектаклях. Потому с полным правом считает, что может уважать себя за трудолюбие.

В СМИ появилось в начале мая 2021 сообщение о госпитализации артиста. 

Врачи поставили диагноз нарушение кровообращения головного мозга, ишемическая атака. Однако 16 мая на своей странице артист сообщил, что чувствует себя хорошо.

Театр, ставший домом на 25 лет

Конечно, Театр на Малой Бронной – это целая эпоха в жизни Вавилова. Он пришел в театральную труппу в 1978 году и прослужил на сцене этого театра четверть века. Премьера в спектакле Радзинского «Лунин, или Смерть Жака» сразу принесла известность Олегу Вавилову. О нем заговорили критики и публика, стали писать газеты и журналы.

Но своей любимой работой в начале карьеры в Театре на Малой Бронной актер называет спектакль по пьесе В. Кондратьева «Отпуск по ранению». Военная тематика всегда была близка Вавилову, так как война напрямую коснулась его семьи. Оба спектакля поставил режиссер Александр Дунаев. Олег Михайлович считает время, проведенное в Театре на Малой Бронной, очень счастливым. Особенно годы совместного творчества с Анатолием Эфросом, а затем с Андреем Житинкиным.

С последним Вавилова до сих пор связывает дружба и творческие проекты. Актерская судьба Вавилова в театре складывалась удачно. Он практически всегда был занят на ключевых ролях в спектаклях. Даже в непростые 90-е годы. Всего Олег Михайлович сыграл около 30 ролей в родном театре.

Театр

В семьдесят первом году Олег по распределению поехал в Казань, и почти три года служил в академическом русском драмтеатре. На этих подмостках ему посчастливилось сыграть Валентина в постановке «Валентин и Валентина», Герострата – «Забыть Герострата!

В семьдесят четвертом году его приняли в труппу знаменитого ТЮЗа, и сразу доверили роль Д’Артаньяна в «Трех мушкетерах». Играя гасконца, он преодолел природную застенчивость и обрел уверенность в себе.

  Олег Вавилов (eatr-satiry-bilety.ru)

Через пять лет Олег Михайлович перешел служить в Театр на Малой Бронной. Именно здесь им были сыграны лучшие роли: Вершинин – «Три сестры», Лунин — «Лунин, или смерть Жака», Кочкарев – «Женитьба», Дон Жуан – «Дон Жуан», Несчастливец – «Лес», Каренин – «Анна Каренина» и др. Артист особенно горд, что играл на одной сцене с Анатолием Эфросом и Андреем Житинкиным.

К сожалению, Вавилову пришлось уйти, хотя он отдал двадцать пять лет жизни родному театру. Олег Михайлович не любит говорить о причинах заставивших его пойти на этот шаг, но уверен: время все расставит на свои места.

  Олег Вавилов и Вера Васильева в спектакле «Однажды в Париже» (pp.userapi.com)

На протяжении четырнадцати лет артист играет на сцене театра Сатиры. Первое время Вавилову пришлось ждать ролей, ему было трудно адаптироваться и привыкнуть к новому коллективу. Поддержал артиста и не дал пасть духом Александр Ширвинт. Чуть позже появились долгожданные роли. Олег Михайлович подружился с Юрием Васильевым, всегда с теплотой говорит о Елене Яковлевой и Вере Васильевой.

Биография[ | ]

Родился в семье рабочих. В 1972 году окончил Московский индустриальный техникум. В 1972—1974 годах проходил службу в Советской Армии. Работал водителем МАЗа в 29-м автокомбинате Мосстройтранса.

С 1974 года, продолжая работать водителем, присоединился к самодеятельной театральной труппе Валерия Беляковича, где в следующем году в первом премьерном спектакле выступил в роли Кочкарёва в спектакле «Женитьба». В 1979 году начал профессионально заниматься сценой, поступил на работу в Театр-студию на Юго-Западе. В следующем году получил главную роль в спектакле «Мольер» по пьесе М. Булгакова «Кабала святош». В 1984 году играл в «Гамлете».

В 1987 «Гамлет» участвует в Эдинбургском театральном фестивале. Британская пресса назвала спектакль лучшей зарубежной постановкой великой трагедии за последние четыре десятилетия. В театральном музее Эдинбурга должна храниться гипсовая маска, снятая с Авилова — Гамлета.[источник не указан 1253 дня

В 1988 году Авилов дебютировал в кино в роли Платона Андреевича в мистическом триллере «Господин оформитель» Олега Тепцова.

В 1989 в широкий прокат выходит «Узник замка Иф» Г. Э. Юнгвальд-Хилькевича с авиловским графом Монте-Кристо

, актёр становится популярен.[источник не указан 1253 дня ] Летом — ужеКалигула в спектакле по пьесе А. Камю. Позже Авилов попытался снять фильм по этой пьесе.

В 1990 году умерла Ольга Авилова-Задохина, младшая сестра Виктора, актриса Театра-студии на Юго-Западе. 1993 год — последняя из больших ролей, Воланд

в спектакле «Мастер и Маргарита». В этом же году Виктору Авилову присвоено звание Заслуженного артиста России. В 1995 году во время гастролей в Берлине с «Мастером и Маргаритой» у Авилова произошло прободение язвы. В 1999—2000 боролся с туберкулёзом, получил вторую группу инвалидности. В «Театре на Юго-Западе» имел немного спектаклей, основная площадка — вновь создаваемый театр «Киноспектакль» под руководством Олега Лещинера. В 2001 году снялся в клипе российской певицы Алсу на песню «Осень». Съёмки проводились в Венеции. В 2002 году Авилов пробует себя в качестве хореографа в спектакле «Парфюмер» театра «Арт-Хаус». В этом же году создаёт свою актёрскую школу (при театре «Киноспектакль»). В 2004 году — в театре «Киноспектакль» он — режиссёр-постановщик спектакля «Грешная деревня Далскабаты, или Забытый чёрт» по пьесе чешского драматурга Яна Дрды, одновременно руководит съёмками видеоверсии спектакля «Мольер» в театре на Юго-Западе, в запуске фильм по пьесе Л. Жуховицкого «Последняя женщина сеньора Хуана», утверждён в главной роли в новом спектакле «Куклы» театра на Юго-Западе, гастроли антрепризы — «Русского независимого театра».

Умер 21 августа 2004 года в клинике Новосибирского Академгородка, где лечился от рака, по мнению председателя комиссии по борьбе с лженаукой академика Э. П. Круглякова, артист поддался заведомо ложной рекламе.

Похоронен в Москве, на Востряковском кладбище, уч. 80.

Театр сатиры

Так сложилось, что Олегу Вавилову пришлось покинуть стены родного Театра на Малой Бронной. В 2004 году он стал штатным актером легендарного Театра сатиры. Поначалу Вавилову пришлось проводить время в ожидании ролей. Это было нелегко для всегда востребованного актера, привыкшего работать без остановки. Не пасть духом Олегу помог художественный руководитель театра Александр Ширвинд.

Со временем появились роли, установились теплые отношения с коллегами-актерами, все пришло в норму. С особым теплом актер вспоминает совместные работы с Верой Василевой, Аленой Яковлевой, Юрием Васильевым. Символичным актер считает название своего первого спектакля в Театре сатиры. Это была постановка Юрия Васильева «Ждать!». Наряду с работой в Театре сатиры Вавилов сотрудничает с театром «У Никитских ворот», театром «Модерн», выступает в антрепризах.